Destinatarios
Dirigido a amateurs y profesionales y muy especialmente a músicos y Djs que trabajan en el área de las diferentes músicas electrónicas y que requieren un grado superior de conocimiento.
Objetivos pedagógicos
Dotar a los participantes de información y sobre todo de los recursos necesarios que les permitan entender y mejorar su actividades con herramientas electrónicas tanto en estudio como en vivo.
Programa
Curso/Taller de música analógica / digital con sintetizadores analógicos y Ableton live: Descubre paso a paso como utilizar sintes analógicos y como llevar tu música al estudio y al directo con Ableton live compatibilizando lo mejor de ambos mundos (analógico y digital). Un curso práctico con sintes analógicos en el que también puedes traer tu propio sinte para aprender a sacarle partido. Todo esto se impartirá a la vez con dos profesores interactuando continuamente a modo de taller práctico. Dos profesores que han sido pioneros en sus respectivos momentos en la música electrónica de nuestro país. Luis Carlos Esteban (OLÉ OLÉ, TINO CASAL, ...) fue desde finales de los 70 de los mas avanzados de su momento en el que comenzaba el techno pop en España y atesora una de las colecciones mas impresionantes de sintetizadores analógicos de nuestro país. Miguel López Mora (DIGITAL 21) fue desde finales de los 80 pionero en nuestro país de la electrónica realizada con instrumentos reales y llevada al directo mezclando rock, electrónica orgánica y conceptos audiovisuales incorporando sus propias videocreaciones, instalaciones, etc. Ambos aunando desde sus comienzos lo analógico y lo digital. Los dos impartirán el curso junto fundiendo los conceptos de la síntesis analógica y de las múltiples posibilidades que nos brindan las herramientas digitales.
TEORÍA Y PRÁCTICA QUE VEREMOS DE ABLETON
• Ableton Live: Diferentes usos en estudio y directo (la música electrónica llevada a los escenarios y estudios en los últimos tiempos).
• Configuración.
• Los conceptos de Live.
• Cómo gestionar archivos y sets.
• Trabajo en vista Arrangement.
• Trabajo en vista Sesión.
• Trabajo en vista Clip.
• La revolución: Control del Tempo y Warping.
• Routing y E/S en Live.
• Automatización.
• Grabación en Live.
• Instrumentos virtuales.
• Efectos de Audio y MIDI.
• Control MIDI
• Gestión adecuada del audio en nuestra computadora.
• Desarrollo de un proyecto con el añadido del controlador Akai APC40
TEORIA Y PRACTICA QUE VEREMOS DE LOS SINTETIZADORES
VCO
-Conceptos fundamentales.
-Cualidades del sonido->Volumen, Tono y Timbre(S11)
-Sonido y voltaje: Sonido, Mics, Speaker, db,Hz,Volt/Hz, Voltaje Controlado: Punto de partida: El TELEFONO.
-Overview sobre el Buchla 200e: Los módulos de un MODULAR. (S4a9)
-Tipos de Síntesis: -Síntesis Aditiva o de Fourier-Sustractiva –FM.
-Sintesis de Vectores. -Distorsión de Fase. –Wavetable. –Granular. -Modelado físico. -Modulación de Voz.
-Armonicos: Tabla Armonica Formas Onda
-Magnitudes de forma de onda
-Formantes
-Correlacion Voltios<->Herzios->Filtro->VCA
-Sistemas Moog,ARP,Roland (1v/octava lineal) <->Yamaha,Korg (Hzs/V Lineal)
-Señales de Audio y señales de Control
-Modulación de Frecuencia (Ring Modulator)
-Quantización y Syncro
-Linear and Exponential Frecuncy Input
VCF
-Teoría->LCE/.com/Buchla
-2 y 4 Polos (SB105)
-Glosario: Pendiente de Filtro
-Diversos tipos de Filtros: -¿Como funciona el Q o resonancia en el filtro?.
-Moog Ladder Filter
-Low Pass Filter
ADSR
-Teoria
VCA
-Teoria
FUENTES DE CONTROL DE VOLTAGE
-Teclados, secuenciadores,Joysticks,Ribbons,S&H..
LFO
-Teoria
S&H
-Teoria
**Exp9 y 10->PRACTICA EN SONIDOS
EFECTOS
-Teoria
EL SEQUENCIADOR -Explicar el Model 250 de Buchla.
DIAGRAMAS DE BLOQUES
-Ver ejemplos.
EL TECHNO Y LA EXPLOSION DE LAS GRANDES MARCAS
VIRTUALES, PLUGINS, HERRAMIENTAS DJ y Ipad.
Finalizaremos afianzando lo aprendido en el curso taller con un espacio de teoría de la síntesis analógica para asegurar que los alumnos terminan dominando por completo el manejo de los sintetizadores analógicos y/o virtuales.
Profesor
Miguel López Mora
DIGITAL 21 es Miguel López Mora. Músico multi instrumentista, cantante, compositor, videoartista, productor, arreglista, director de video clips, diseñador y profesor de música electrónica y videoarte que desde los ’90 ha trabajado sin parar siendo pionero en España de la música electrónica llevada al directo con instrumentos reales, incorporando la fuerza de la guitarra y de otros instrumentos reales como bajo, batería, sitar, etc.
En sus más de 20 años de carrera, ha cerrado festivales de todo tipo con su live electrónico: Festival Internacional de Benicassim, Klubbers Festival (Madrid), SZIGET Festival (Budapest), Actual (Logroño), Sonorama Festival, SantiRock, Ecopop Festival, Goa, FIMA (Festival Internacional de música avanzada), Sounds from Spain (México DF), Sónar festival, White Night (Washington), etcétera. Por otro lado su carrera también se ha desarrollado en ámbitos culturales con actuaciones en museos como el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León (MUSAC), Museo Patio Herreriano de Arte Contemporáneo Español, Museo de Bellas Artes de Budapest, Instituto Cervantes de Fez (Marruecos),Instituto Arte y Cultura en el World Trade Center de México DF, Macba, Instituto Cervantes de Pekín, Instituto Cervantes de Shanghai, etc.
Sus directos se caracterizan por la unión de instrumentos reales como baterías,guitarras, Sintes analógicos… con música electrónica, siempre acompañados de las imágenes de sus videocreaciones.
Luis Carlos Esteban
Luis Carlos Esteban es uno de los músicos más prestigiosos del panorama pop español. Alcanzó la popularidad en 1983 como integrante del grupo tecno pop Olé Olé. Pero tanto antes como después de formar parte de este grupo, Luis Carlos ha realizado importantes trabajos como productor, compositor y músico.
Inicia su carrera musical en formaciones como Trastos o Plástico, hasta que en 1983 entra a formar parte de Olé Olé, que se convertiría en uno de los grupos punteros del tecno pop en España. Permanece en el grupo durante los dos primeros trabajos, momento en el que decide abandonar la formación, convirtiéndose desde entonces en uno de los productores y compositores más solicitados del pop español.
En la segunda mitad de los años 80, Luis Carlos se unió a Marcos Calvo y Pedro del Moral para formar Rebeldes Sin Pausa, convirtiéndose en djs y productores de moda. Se hicieron cargo, entre otros trabajos, de la producción del último disco de Alaska y Dinarama, Fan Fatal (1989), del segundo disco de Germán Copini (ex miembro de Golpes Bajos), titulado Flechas negras (1989), y colaboraron en la primera época de Dj Kun.
Ha sido productor de Azúcar Moreno, Carlos Berlanga, Amistades Peligrosas, Thalía, además de trabajar en discos de New Age o flamenco. Desde finales de los años 90 Luis Carlos viene colaborando en la producción de diversos artistas pertenecientes al sello Austrohúngaro.
Como compositor, también ha colaborado con numerosos artistas como Carlos Núñez, el Fary, Complices, Nuria Fergó, etc.
Estos últimos años ha estado concentrado en la investigación sonora, en las clases y en la preparación de un único concierto en el Castillo de Santa Catalina en Cadiz, en el que apareció con toda su colección de sintes y en el que interpretó variaciones de obras clásicas-electrónicas de la escuela de Berlín. Ahora prepara una nueva obra-espectáculo para sintes analógicos, coro de niños y órgano de catedral.
Fechas, duración, lugar y horarios
Madrid, del 25 al 29 de junio 2012
Lugar: Sala Manuel de Falla. Sede SGAE .Fernando VI, 4. Madrid
Horario: de 15.00 h a 20.00 h
Duración: 25 horas
Matrículas (IVA incluido)
Nuevos Alumnos: 120 €
Antiguos Alumnos: 100 €
Socios SGAE: 80 €
Información e inscripciones
Se realizarán inscripciones hasta completar el aforo.
MADRID
Área de Formación
Ángela Gómez
Tel. 915036879 y el fax: 915036819
angomez@fundacionautor.org
www.fundacionautor.org
www.sgae.es
www.sgae.cat
NOTA: Fundación Autor se reserva el derecho de modificar cualquier aspecto del programa si las circunstancias lo requieren.
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